油画

他的灵感主题是水果（柠檬，葡萄，无花果），花（莲花，绣球花）和动物（鱼）。他也常以日常物品作为创作主题（茶壶，玻璃杯，碗，花瓶和茶杯）1952年创作的《琵琶静物》，是以一件中国古典弦乐乐器为主题，他将这件乐器放在他的工作室里。

赵无极于1952年去了英国，这一次，他没有在速写簿上作画。而是在接下来的一年里，将伦敦塔、塔桥、威斯敏斯特大教堂和泰晤士河上的船只并列摆放在一起，创造出一幅伦敦地形的诗意图景。

《风》这幅作品经常被认为是他的第一幅抽象画。具象成分几乎消失殆尽。这些发明出来的一长串符号没有任何图形上的意义，它们唤起的是一种难以捉摸的元素-风。

最终，他终于成功地表达了当自己还是杭州美术学院的一名学生时就一直在寻找的东西：“空间，它的伸展和扭曲，一片蓝色在水面上一片树叶的微小反射中所具有的无限复杂性。”（《自画像》26页）

屈原的形象受到赵氏家族的尊崇。在农历五月初五，赵无极和他的父亲会将米扔进水里，这样诗人的遗体就不会被鱼吃掉。《致敬屈原》是对赵氏家族纪念这位伟大诗人的家庭仪式的延续：1955年5月5日，唤起人们对江水的记忆。

1964, Oil on canvas, 255 × 345 cm.
Musée cantonnal des beaux-arts, Lausanne.
Donation Françoise Marquet-Zao, 2015.
Photo Dennis Bouchard

赵无极毫无疑问的从Varèse的音乐中得到了灵感。旋转质量的动态张力和运动引起了声音对比和时间中断。赵无极把真空放在中心位置，就像Varèse把沉默放在中心位置一样。两者都创造了一个移动的空间，膨胀和收缩，包围着观众。

这幅作品以其力量和爆发力引人注目，也是赵无极痛苦的见证者。由于不想出售它，赵无极在1973年决定将这幅画作捐赠给法国政府。它现在是蓬皮杜中心收藏的一部分，蓬皮杜中心是巴黎国家现代艺术博物馆。

富士电视画廊于1977年在东京展出了这幅作品，这之后，这幅作品一直保存在亚洲，（Malraux本人一直非常珍爱亚洲这块土地），在箱根露天博物馆展出。

这幅作品是赵无极为了致敬他最喜欢的画家之一而创作，被他珍藏直到去世。2019年，他的妻子把它捐赠给了巴黎现代艺术博物馆，使之不可分割，并确保它能永久地向公众展示。